[CRÍTICA] UMA NOITE DE CRIME - A FRONTEIRA

 

Adela (Ana de la Reguera, Cowboys & Aliens) e seu marido Juan (Tenoch Huerta, Days of Grace) vivem no Texas, onde Juan trabalha como ajudante de fazenda para a rica família Tucker. Juan impressiona o patriarca de Tucker, Caleb (Will Patton, Halloween), mas isso alimenta a raiva ciumenta do filho de Caleb, Dylan (Josh Lucas, Ford vs. Ferrari). Na manhã seguinte ao Expurgo, uma gangue mascarada de assassinos ataca a família Tucker, incluindo a esposa de Dylan (Cassidy Freeman, The Righteous Gemstones da HBO) e sua irmã (Leven Rambin, Jogos Vorazes), forçando as duas famílias a se unirem e lutarem enquanto o país se transforma em caos e os Estados Unidos começam a se desintegrar em torno deles.

2021 ‧ Terror/Ação ‧ 1h 43m

E chega aos cinemas de todo o país mais um filme da franquia Uma Noite de Crime. Depois de acompanharmos crime e anarquia, ano de eleição e vislumbrarmos a Primeira Noite de Crime. A franquia de filmes Purge que agora também conta com uma extensão em forma de série no Prime Video, retorna mais sangrenta e caótica do que nunca.

Neste novo filme acompanhamos mexicanos que entram ilegalmente nos EUA em busca do sonho americano. Porém em um país cada vez mais segregado, onde já há alguns anos a solução do governo é expurgar os mais pobres para garantir que a fatia dos mais ricos seja cada vez maior, após o feriado anual do Expurgo vemos o ódio e a violência ganhar vida própria e banhar as ruas de todo o país no sangue de um expurgo infinito.

[Crítica] O Esquadrão Suicida - James Gunn - Warner Bros

 

Sinopse: Qual é a missão de vida e morte para hoje? Reunir um grupo de prisioneiros de alta periculosidade como Sanguinário, Pacificador, Capitão Bumerangue, Caça-Ratos 2, Savant, Tubarão-Rei, Blackguard, Javelin, e a psicopata favorita de todos, Arlequina. Em seguida, armar todos até os dentes e jogá-los (literalmente) na remota ilha Corto Maltese. Na selva povoada de militantes adversários e forças de guerrilha que aparecem do nada a cada momento, os integrantes do Esquadrão estão em uma missão de busca e destruição. 

Classificação indicativa 16 anos, contém conteúdo sexual, violência extrema e linguagem imprópria.

Duração: 130 min

Gênero: Ação

Direção: James Gunn

Elenco: Margot Robbie, Idris Elba, John Cena, Alice Braga, Viola Davis, Sylvester Stallone

Fala galerinha! Mais uma vez a convite da Espaço Z Marketing e do pessoal maravilhoso do Cinemark, tivemos a oportunidade de conferir antecipadamente o novo Esquadrão Suicida que chega hoje aos cinemas de todos o país. Bora ver o veredito! ;)

Com efeitos especiais nota 1000 se comparados as efeitos que a DC vem produzindo nós filmes, O Esquadrão Suicida é um filme muito bom! Com coreografia das lutas excelentes e a combinação da trilha sonora envolvendo as pessoas que estão assistindo, certamente James Gunn acertou a mão e nos trouxe um ótimo filme de ação e entretenimento.

Mas o que mais chamou atenção foi a construção dos personagens ao longo do filme. O James Gunn conseguiu puxar um pouco daquela coisa meio família do guardiões da galáxia e também aquele humor no time certo. Dosando muito bem momentos que não vou dizer dramáticos, mas que ajudaram muito a humanizar os personagens, fazendo o público se conectar com eles e entender melhor suas personalidades.

[Resenha] Jogador Número 2 - Ernest Cline - Editora Intrínseca

 

JOGADOR NÚMERO 2

Autor: Ernest Cline

Editora: Intrínseca

Páginas: 504

Compre: https://amzn.to/3BDL29V

Na aguardada sequência do best-seller Jogador Número Um, uma tecnologia revolucionária e inimigos poderosos põem em risco o destino da humanidade

Dias após o fim do concurso lançado pelo fundador do OASIS, Wade Watts faz uma descoberta bombástica. Escondida no cofre de James Halliday, há uma tecnologia capaz de alterar a natureza da existência humana para sempre — e talvez piorar ainda mais as coisas.

Chamado de Interface Neural OASIS, ou INO, o dispositivo permite que o usuário use os cinco sentidos no ambiente virtual e controle seu avatar apenas com o pensamento. Também é possível gravar suas experiências no mundo real e que outras pessoas consigam revivê-las. Ainda que revolucionário, o INO torna o OASIS mais viciante e perigoso do que nunca.

Começa assim uma nova missão, uma caça ao último Easter egg deixado por Halliday, com um misterioso prêmio em vista. Ao longo dessa jornada, Wade e seus amigos enfrentarão um inimigo inesperado e extremamente poderoso — disposto a matar milhões para conseguir o que quer —, revelações do passado conturbado de Halliday e até mesmo múltiplas versões do cantor Prince. A vida de Wade e o futuro do OASIS estão em risco outra vez, mas a humanidade pode ser a maior vítima dessa guerra cada vez mais real.

Com uma narrativa criativa e eletrizante, repleta de referências à cultura pop dos anos 1980 e ao universo nerd que consagraram o primeiro volume da série, Jogador Número Dois dá continuidade ao legado de sucesso de seu antecessor e lança os leitores em uma nova aventura futurista e surpreendente. O livro também ganhará uma adaptação cinematográfica, com roteiro do autor.

Jogador Número 1 ajudou a pavimentar uma estrada onde Ernest Cline conseguiu fazer seu nome e lançar outros títulos como Armada. Eis que ele lança finalmente a continuação de Jogador Número 1 e tentar se igualar a tão falada obra.

Tudo começa algum tempo após Wade virar o novo dono do OASIS, vencendo o concurso de James Halliday. Wade descobre no cofre uma nova tecnologia que permite ainda mais  imersão ao usuário do OASIS. Agora, todos os cinco sentidos serão usados e seu avatar fará coisas através do pensamento.

E agora junto de Shoto, Aech e Art3mis, os 3 vão embarcar numa nova aventura pra explorar o tal Easter egg final que Halliday deixou escondido.

O livro tem uma pegada legal, porém a levada parece menos de jogo e mais de filme. Enquanto que tínhamos uma espécie de evolução do personagem como algo saído de RPG, aqui a levada é mais para filme, um pouco mais corrida e até meio abrupta. Infelizmente, digo que Parzival/Wade caiu um tanto a bola. Existem vários momentos que ele não consegue desenvolver quase nada.

Além disso, ele toma decisões completamente equivocadas, parecendo não ser o mesmo garoto que foi Caça-Ovos durante anos de sua vida.

[Resenha] Jogador Número 1 - Ernest Cline - Editora Intrínseca

 

JOGADOR NÚMERO UM

Autor: Ernest Cline

Editora: Intrínseca

Páginas: 516

Compre: https://amzn.to/3x44TvA

Uma aventura nostálgica e futurista sobre as fronteiras entre o real e o virtual, em nova edição de luxo O ano é 2045 e o mundo real é um lugar terrível. Para escapar, a humanidade passa a maior parte do tempo logada no OASIS, uma realidade virtual utópica com milhares de planetas onde as pessoas podem ser o que quiserem e coisas fantásticas acontecem ― magos duelam contra robôs japoneses gigantes, há planetas inteiros inspirados em Blade Runner e DeLoreans voadores podem atingir a velocidade da luz. Wade Watts cresceu dentro do OASIS, brincando com seus programas educativos, e, aos dezoito anos, a plataforma ainda é a melhor parte de sua vida. Mas está em risco, graças à Caçada. Quando o excêntrico criador do OASIS morreu, deixou para trás um concurso para definir seu herdeiro. O primeiro usuário que desvendar as pistas, vencer uma série de desafios e chegar ao Easter egg ganhará a vasta fortuna do bilionário e o controle total da plataforma. Milhões de pessoas entram na disputa ― inclusive Wade, que passa a estudar obsessivamente a cultura pop dos anos 1980 que o criador adorava ―, mas também funcionários de uma perigosa corporação, que pretende limitar o acesso à plataforma. Cinco anos se passam sem que ninguém consiga desvendar a primeira pista. Até que o nome de Wade sobe para o topo do placar. De repente, o mundo inteiro está assistindo, e novos rivais o alcançam: Art3mis, Aech, Daito, Shoto e, o pior de todos, Sorrento. Aos poucos, fica claro para Wade que a competição virtual tem riscos muito reais. E a única forma de sobreviver e salvar o OASIS é ganhando. Publicado originalmente em 2011, Jogador Número Um se tornou um best-seller, foi agraciado com diversos prêmios e deu origem ao filme de sucesso dirigido por Steven Spielberg, lançado em 2018. Unindo ficção científica a inúmeras referências à cultura pop dos anos 1980 e ao universo dos videogames, essa ópera espacial geek conquistou fãs em todo o mundo.

Quando Jogador Número 1 chegou aos cinemas, eu pouco sabia da complexidade da história. Vi e o filme e fique com uma sensação bacana de ver os anos 80 ganhando vida novamente.

Visto que a geração oitentista e noventista estão tendo cada vez mais produções voltadas a essas décadas, só é possível ter duas opiniões: ou amor ou ranço.

Eis que a Editora Intrínseca lança os dois livros de uma vez só em capa dura.

[Crítica] A Última Carta de Amor - Netflix

Onde assistir? Netflix

Estreia: 23/07/2021
Duração: 1h e 50 min

Duas histórias ambientadas no presente e no passado se entrelaçam em "A Última Carta de Amor". Ellie Haworth (Felicity Jones) é uma ambiciosa jornalista que descobre um verdadeiro tesouro: cartas de amor secretas, datadas de 1965, que guardam em suas páginas um romance proibido. Decidida a solucionar esse mistério, ela começa a desvendar os detalhes da história de Jennifer Stirling (Shailene Woodley), esposa de um rico industrial, e Anthony O’Hare (Callum Turner), o jornalista encarregado de cobrir o magnata. Durante sua investigação, Ellie conta com a ajuda de um arquivista encantador (Nabhaan Rizwan) que vai ajudá-la a encontrar mais cartas e, quem sabe, um amor. O filme é baseado no romance de JoJo Moyes e dirigido por Augustine Frizzell.

Oi gente, tudo bem?

Hoje estrou na Netflix a adaptação da obra da maravilhosa Jojo Moyes, A Última Carta de Amor publicada aqui no Brasil pela editora Intrínseca.

Eu como boa JojoLover que sou, não poderia deixar passar esse filme né?

Então bora lá tecer minha humilde opinião sobre o que vi na telinha!

[Resenha] Será que isso presta? - Jerry Seinfeld - Intrínseca

 

Será que isso presta?

Autor: Jerry Seinfeld

Editora: Intrínseca

Páginas: 480

Compre: https://amzn.to/2Q0B0Nm

Jerry Seinfeld revisita suas quase cinco décadas na comédia stand-up e oferece em livro uma seleção com os melhores textos de sua carreira

Quando criam algum material novo, todos os comediantes perguntam a mesma coisa entre si antes de mostrá-lo ao público: “Será que isso presta?”

Jerry Seinfeld vem fazendo essa pergunta desde os 21 anos, quando chegou pela primeira vez ao Catch a Rising Star, templo da comédia stand-up de Nova York, durante uma noite de testes em 1975.

Desde então, Seinfeld se tornou não apenas uma referência mundial no stand-up, mas o criador do seriado que leva o seu nome, considerado por muitos a melhor comédia já feita para a televisão. A vida o conduziu também para outros projetos, e hoje ele comanda um divertido programa de entrevistas com outros comediantes famosos. Mas, no fim das contas, o destino sempre arranjou um jeito de fazê-lo voltar aos palcos, de cara limpa, com um microfone na mão e uma plateia de desconhecidos. “A razão de ser do stand-up é a busca de um momento fugaz de conexão humana”, revela Seinfeld sobre a sua maior paixão.

Será que isso presta? é um compilado monumental da produção de Seinfeld em suas cinco décadas de dedicação ao stand-up. Em diversos aspectos, é também uma autobiografia contada por meio de suas piadas, uma tirada genial após a outra. Uma obra definitiva para todo mundo que aprecia a linguagem universal do humor.

Jerry Seinfeld. Mesmo que você ainda não tenha visto nem sequer a série que ele produz para a Netflix Comedians In Car Getting Coffee (2012-), nem sequer Seinfeld (1989-1998), acho que vale a pena você conhecer um pouco da carreira do comediante.

Jerome “Jerry” Alan Seinfeld nasceu no Brooklyn, em 1986 (mentira, foi em 29 de abril de 1954). Ele começou sua carreira de comediante em clubes de stand-up e logo foi ganhando a atenção do público, visto que seus textos (sempre escritos por ele) eram simples, mas bem observadores.

Desenvolveu um interesse em comédia stand-up após breves passagens em produções universitárias. Seinfeld apareceu em noites de microfone aberto no Improv Club de Budd Friedman enquanto estudava no Queens College.

Após a formatura em 1976, foi fazer um teste em uma noite de microfone aberto no Catch a Rising Star de Nova York, que o levou a uma aparição num especial de Rodney Dangerfield na HBO.

Em 1980, ele teve um pequeno papel recorrente na sitcom Benson, interpretando Frankie, um entregador de cartas que tinha rotinas de comédia que ninguém queria ouvir. Seinfeld foi demitido abruptamente do programa devido a diferenças criativas. Seinfeld disse que não foi informado de que havia sido demitido até aparecer para a sessão de leitura de um episódio e descobriu que não havia nenhum script para ele.

[CRÍTICA GMN] VELOZES E FURIOSOS 9

 

Estrelado por Vin Diesel e Michelle Rodrigues e que marca o retorno do diretor Justin Lin, que esteve à frente do terceiro ao sexto filmes da saga. O longa tem estreia HOJE (24/06) nos cinemas brasileiros.

 

Na sequência, Dom Toretto (Vin Diesel), tem uma vida pacata junto à Letty (Michelle Rodrigues) e seu filho Brian, até que a inesperada aparição de seu irmão abandonado Jakob, vivido por John Cena (de “Bumblebee”, “O Esquadrão Suicida 2”) faz com que essa tranquilidade vá por água abaixo. Para enfrentar esse novo grupo de mercenários liderados por seu irmão, Dom reúne sua equipe para essa nova aventura de tirar o fôlego.

Para quem achou que essa franquia já deu o que tinha que dar, ledo engano! Velozes e Furiosos continua entregando o que promete!

Com os personagens que os fãs amam, cenas de perseguições insólitas e de tirar o fôlego, situações mega divertidas e muita porrada, tiro e bomba. Velozes e Furiosos 9 é divertimento de qualidade do início ao fim e vale cada centavo do ingresso!

Toretto e Letty até estão tentando ter uma vida sossegada e longe da ação, mas principalmente de emboscadas com os inimigos. Mas essa vida pacata não dura muito, já que o Sr. Ninguém desaparece e uma nova caçada global à um artefato que pode desencadear uma nova guerra coloca ele e sua equipe de volta às pistas.

Velhos e novos inimigos aparecem.

Antigos aliados ressurgem.

Nessa corrida contra o tempo não é apenas a perícia de Toretto e seu time que será desafiada, mas também algumas lealdades e principalmente as leis da física e da natureza.

Family Tree - volume 1: Nascimento - Jeff Lemire (Autor) - Intrínseca

 

Family Tree

Volume 1: Nascimento

Autor: Jeff Lemire

Editora: Intrínseca

Páginas: 96

Compre: https://amzn.to/2WeX2yw

Na nova HQ de Jeff Lemire, criador da série Black Hammer, o fim do mundo chegou ― e é totalmente diferente do que imaginávamos

Não espere por meteoros, pragas ou guerras. No universo imaginado pelos aclamados quadrinistas Jeff Lemire e Phil Hester, o fim do mundo tem início num dia qualquer, numa cidade qualquer, quando uma menina de oito anos começa a se transformar numa... árvore.

Para salvá-la antes que seja tarde demais, sua mãe, seu irmão e seu excêntrico avô embarcam numa jornada bizarra e perigosa em busca da cura e de respostas, deparando-se com diversas ameaças pelo caminho, como mercenários assassinos e adeptos de cultos fanáticos, todos dispostos a destruir a menina ou usarem-na para benefício próprio. A cada passo longe de casa, mais a menina-árvore se vê perto de completar essa terrível transformação, correndo o risco de perder para sempre sua humanidade. Ou talvez tornar-se o que nasceu para ser.

Sombrio e impactante, este primeiro volume de Family Tree reúne os quatros fascículos iniciais da série, uma visão única do subgênero conhecido como body horror, ou horror corporal. Mistério, ação e terror se combinam nessa distopia sobrenatural sobre laços familiares indestrutíveis e a força apocalíptica da natureza.

Família. Existem ditados que versam sobre família sendo algo complicado como: “Filhos são que nem puns. Só aguentamos os nossos.”

“A família dos outros sempre parece ser melhor que a nossa.”

“Os desafios entre os familiares nos preparam para a sociedade, porém, os conflitos internos cerceiam a liberdade.”

Enfim, vários ditados. Bom, que o Jeff Lemire sabe trabalhar relações humanas, isso você já sabe. Tanto que uma das maiores qualidades são os diálogos e as relações em palpáveis entre personagens.

E por isso, ele lançou recente um quadrinho que vai abordar dificuldades familiares e segredos dentro das famílias.

Já no início, somos ditos que o mundo inteiro ruiu. Porém, acabamos vendo um flashback de como tudo começou. Nesse flashback, vemos Loretta, mãe solteira que cria seus dois filhos Meg e Josh.

Porém, as coisas começam a ficar estranhas quando Meg nota que seus braços estão virando galhos e seu corpo está assumindo um formato de árvore.

Em um determinado ponto, Judd, o pai de Loretta aparece para ajudá-los. E agora, os 3 estão lidando com um grupo de pessoas que querem matar Meg antes dela virar uma árvore.

Você podem pensar: “Cara, isso é a coisa mais absurda e imbecil que eu já ouvi. Não tem como uma ideia de jerico dessas ser boa!”

Porém, meus amigos, ela é boa. Lemire, mesmo que tivesse decepcionado os leitores lá no fim de Black Hammer, ainda sabe trabalhar os elementos humanos de uma relação.

Royal City e Condado de Essex são dois grandes exemplos de quadrinhos escritos por ele que sabem como construir personagens interessantes.

É possível ver que aquilo que Royal City ainda não explicitou, aqui é mais direto ao ponto.

Loretta, ao ter ficar sem Darcy, seu marido que sumiu há anos com seu pai, ficou abalada e desnorteada. E os desenhos ajudam ver que ela suportou o inferno na Terra.

[Trailer e Pôster] Trilogia Rua do Medo estreia em julho na Netflix

 

Todos os caminhos levam à Rua do Medo...

O trailer da trilogia Rua do Medo fez sua estreia nesta quarta (9) durante a Geeked Week (@NetflixGeeked), evento virtual para os fãs dos filmes e séries Netflix de ficção científica, fantasia, quadrinhos e games.

“Como diretora de Rua do Medo, mas também amante do cinema, fiquei muito animada em homenagear algumas das grandes eras dos filmes de terror. Na primeira parte da trilogia, 1994, o destaque é o filme Pânico – foi o auge do terror dos anos 90 e, na minha opinião, um dos longas mais brilhantes já feitos e ponto final. Na parte 2, 1978, foquei no apogeu das produções de terror – Sexta-Feira 13, Halloween, A Hora do Pesadelo. Já em Rua do Medo Parte 3: 1666, encontrei a melhor inspiração em O Novo Mundo, de Terence Malik.” - Leigh Janiak, diretora da trilogia Rua do Medo.

“O que torna Rua do Medo uma história tão universal é que todos nós temos os mesmos medos. Não importa de qual país você é, todo mundo tem medo do escuro, de que alguém possa estar escondido no armário ou de estar em um lugar desconhecido e estranho onde nunca esteve antes. Temos os mesmos medos.” - R.L. Stine, autor da série best-seller de terror Rua do Medo.
 

TRILOGIA RUA DO MEDO

RUA DO MEDO PARTE 1: 1994 -  2 DE JULHO
RUA DO MEDO PARTE 2: 1978 -  9 DE JULHO
RUA DO MEDO PARTE 3: 1666 - 16 DE JULHO

[Notícia] Vampire Academy será série de TV para o serviço de streaming Peacock

  Esse momento é nosso meu povo!!! A espetacular Rose Hataway e o nosso amado Dimitri Belikov voltarão em breve às telas!!! Seguuuraaa o Coração!!

Julie Plec está criando um novo universo de vampiros para #Peacock.
A co-criadora da franquia The Vampire Diaries está adaptando a amada série de livros para jovens adultos da autora Richelle Mead ( @reallyrichelle ), Vampire Academy, como um drama de ação ao vivo para Peacock. Plec e sua colaboradora de longa data Marguerite MacIntyre servirão como co-apresentadoras do drama, que recebeu um pedido direto para a série na plataforma de streaming da NBCUniversal.

Plec, que leu e amou a série no início dos anos 2000 - bem antes de seu tempo em The Vampire Diaries - ela produzirá a série por meio de seu contrato geral com a Universal Television. “Quando eu assinei meu novo contrato com a Universal Television, eles perguntaram qual projeto eu sempre estive morrendo de vontade de fazer e minha resposta imediata foi Vampire Academy,” ela disse na quarta-feira.

💬 notícia adaptada de #hollywoodreporter

Para quem não sabe, Vampire Academy é simplesmente a melhor série de Vampiros da vida!! Somos super fãs das histórias da tia Richelle Mead e Rose, Dimka, Adrian, Lisa, Christian e toda a patota de Dumphirs, Moróis e Strigói estarão para sempre em nossos corações! 

Infelizmente o primeiro livro O Beijos das Sombras, teve uma adaptação um tanto quanto tosca para os cinemas em 2014 e mesmo com um elenco bem legal, acabou flopando e aqui no Brasil chegou apenas em DVD.

Embora a Zoey Deutch até tenha se saído uma Rose razoável e o fofo Dominic Sherwood (o Jace de Shadowhunters) tenha sido um Christian Ozera de respeito, Lisa não convenceu e não sei como isso aconteceu, mas eles conseguiram deixar o Danila Kozlovky parecendo o irmão do professor Snape e não o nosso amado badass Dimitri Belikov!!! 

Simmmmm! Impressionante como conseguiram deixar esse homem feio, né??? hehehehehehehehe

Só nos resta agora ter esperanças que a adaptação da Peacock para a tv seja muito melhor e que não demore a chegar aqui no Brasil!!!